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UNAM – Tecnología musical con software libre

Especialización sobre tecnologías musicales libres: audio digital, síntesis, interfaces y producción.

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agosto 15, 2025

coursera

Certificado del Programa

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      • Bienvenida al curso 00:10:00
      • Concepto y panorama histórico de la producción musical 00:04:01
      • Breve historia de la grabación de sonido 00:04:06
      • Etapas de la producción musical 00:03:26
      • Instalación de Ardour 00:03:00
      • Manual de instalación Ardour 00:10:00
      • Producción musical, historia de la grabación, software EAD 00:20:00
      • Repaso: Planeación de tu primera producción musical 00:10:00
      • El sonido y sus características 00:05:35
      • Configuración inicial de una sesión en Ardour 00:06:47
      • Grabación de audio 00:07:47
      • Manual guía de la pista de audio 00:10:00
      • Micrófonos manuales 00:10:00
      • Importar y editar archivos de audio desde bibliotecas Creative Commons 00:06:29
      • Teoría del sonido 00:20:00
      • Repaso: Edición de audio 00:10:00
      • Introducción al módulo y conocimientos previos necesarios 00:05:44
      • MIDI 00:08:26
      • Instrumento manual sintetizador MIDI general 00:10:00
      • Elementos de la música: ritmo 00:07:19
      • Manual de instalación de instrumentos primera parte 00:10:00
      • Elementos de la música: melodía 00:06:30
      • Elementos de la música: armonía 00:07:24
      • Manual installation of instruments segunda parte 00:10:00
      • El sistema MIDI y los elementos de la música 00:20:00
      • Repaso: Creando una secuencia MIDI 00:10:00
      • Manual guía escalas 00:10:00
      • Manual acordes mayores 00:10:00
      • Proyecto final: estructuras musicales 00:01:30
      • Estructura musical 00:07:46
      • Mezcla de Audio 00:10:15
      • Apuntes sobre paneo 00:10:00
      • Cómo utilizar el teclado de tu ordenador como controlador MIDI 00:10:00
      • Exportar una sesión 00:06:49
      • Proyecto final producción terminada 01:00:00
      • Despedida 00:05:33
      • Manual para exportar archivos en Ardour 00:10:00
      • Bienvenida al curso 00:10:00
      • Presentación del curso 00:04:21
      • La relación entre arreglo y grabación 00:05:40
      • Especificaciones de los micrófonos 00:07:20
      • Tipos de micrófonos 00:08:17
      • Cómo montar un micrófono 00:06:51
      • Dime en qué etapa estamos y te diré a qué sonamos 00:20:00
      • Repaso: Evaluación de arreglo 00:10:00
      • Manual para exportar archivos OGG en Ardour 00:10:00
      • Entrevista con Federico, músico y productor independiente 00:13:03
      • Ganancia en un micrófono 00:07:15
      • Cómo seleccionar un micrófono 00:07:26
      • Flujo de señal en un estudio de grabación 00:08:28
      • Técnicas en estéreo 00:12:48
      • Más sobre patrones polares 00:10:00
      • ¿Ya sabes seleccionar un micrófono? 00:20:00
      • Repaso: Grabación básica 00:10:00
      • Battery grabation 00:13:52
      • Otras características de los micrófonos 00:07:54
      • Tipos de sesiones 00:09:18
      • Para saber más sobre grabación de batería 00:10:00
      • Cómo aislar y lidiar con colado 00:10:00
      • Sobre monitorización para instrumentistas 00:10:00
      • Entrevista a Nestor, productor musical 00:12:34
      • ¿Qué intentamos lograr con una mezcla? 00:07:28
      • Ecualización 00:11:56
      • Compresión 00:08:20
      • Retraso y reverberación 00:13:26
      • Ecualización, compresión y todo el color de tu mezcla 00:20:00
      • Repaso: Práctica de ecualización y compresión 00:10:00
      • Tratamiento acústico 00:08:08
      • Entrevista a Jorge, técnico académico en el LIMME 00:04:53
      • Entrevista con Mario, compositor y arreglista 00:17:39
      • Procedimiento de mezcla 00:21:33
      • Masterización: Preparación, EQ y compresión 00:09:39
      • Maximización de volumen y finalización 00:10:12
      • Producción masterizada 01:00:00
        • Bienvenida al curso 00:10:00
        • Introducción a Pure Data 00:07:55
        • Elementos del menú put 00:05:50
        • Operaciones matemáticas y objetos de control 00:08:12
        • Fundamentos acústicos y representación digital del sonido 00:07:55
        • Mi primer parche sonoro 00:06:30
        • ¿Cómo descargar los archivos de tus compañeros para abrirlos en Pure Data? 00:10:00
        • Introducción a Pure Data 00:20:00
        • Ejercicio de repaso: Mi primer generador de sonido 00:10:00
        • Onda de visualización 00:04:33
        • Composición armónica y formas de onda 00:09:20
        • Pure Data wave modeling 00:08:07
        • Modelado de ondas en Pure Data 00:10:00
        • Tipos de síntesis 00:09:45
        • Mi primer sintetizador digital 00:07:48
        • Pure Data digital synthesis 00:20:00
        • Ejercicio de repaso: Mi primer sintetizador digital 00:10:00
        • Entrada de señales externas de audio 00:03:32
        • Reproducción de archivos de sonido 00:06:07
        • Manipulación de archivos de sonido primera parte 00:06:31
        • Procesamiento de sonido 00:06:19
        • Instalación de objetos externos en Pure Data 00:00:46
        • Grabación de sonido 00:05:42
        • Grabar, reproducir, procesar y manipular audio en Pure data 00:20:00
        • Ejercicio de repaso: Grabación, reproducción, manipulación y procesamiento de audio. 00:10:00
        • Optimización del espacio de trabajo en Pure Data 00:06:28
        • Subpartidas y abstracciones 00:05:02
        • Superficies de control con protocolos ASCII y MIDI 00:08:49
        • Despedida 00:06:01
        • Mi primera estación de audio digital 01:00:00
        • Comunicación en red 00:06:26
        • Bienvenida al curso 00:10:00
        • Códigos 00:10:00
        • Introducción al curso 00:02:55
        • SuperCollider: Ambiente de programación 00:09:56
        • Objetos y UGens 00:12:34
        • Manual de instalación y preguntas frecuentes 00:10:00
        • Introducción al supercolisionador 00:20:00
        • UGens en SuperCollider 00:10:00
        • Códigos 00:10:00
        • Archivos de audio y revisión de síntesis 00:10:14
        • Definición de un sintetizador 00:09:20
        • Creación de rutinas y patrones 00:09:03
        • Secuenciación en SuperCollider 00:20:00
        • Ejercicio de repaso: Secuenciación algorítmica 00:10:00
        • Códigos 00:10:00
        • Secuenciación con Pbind 00:07:01
        • Lista de patrones 00:09:24
        • Uso de Pdefs para controlar Pbinds 00:09:09
        • Introducción a la composición algorítmica 00:20:00
        • Repaso: Secuenciación algorítmica 00:10:00
        • Códigos 00:10:00
        • Síntesis avanzada 00:09:06
        • Síntesis Granulación 00:08:59
        • Caminatas aleatorias y serialismo 00:07:51
        • Despedida 00:02:13
        • Polifonía algorítmica 01:00:00
        • Material adicional: Sonificación, musificación de datos 00:08:11
        • Material adicional: Sistemas genéticos 00:09:02
        • Gramáticas 00:07:17
        • Perspectivas 00:07:53
        • Material Adicional: Autómatas Celulares 00:09:58
          • Bienvenida al curso 00:10:00
          • Lista de materiales 00:10:00
          • Introducción al curso 00:02:12
          • Introducción a la electrónica 00:05:18
          • Resistencias, condensadores, led y generadores de sonido 00:09:59
          • Microcontroladores 00:09:34
          • Dispositivos y materiales 00:04:28
          • Teoría electrónica 00:20:00
          • Ejercicio de repaso: Reuniendo los componentes electrónicos 00:10:00
          • Instalación de Arduino, Introducción al lenguaje 00:10:17
          • Puertos en serie 00:05:25
          • Protoboard y conexiones 00:10:12
          • Código 00:10:00
          • Entradas 00:08:24
          • Código 00:10:00
          • Salidas 00:08:14
          • Configuración de hardware 00:20:00
          • Código actividad por pares 00:10:00
          • Ejemplo de actividad 00:01:54
          • Ejercicio de repaso: Secuenciación algorítmica 00:10:00
          • Perspectivas 00:04:22
          • Código 00:10:00
          • Ideas musicales 00:09:30
          • Ideas para el proyecto final 00:03:55
          • Propuesta creativa personal 01:00:00
          • Despedida 00:00:42
          • Código 00:10:00
          • Cómo usar MIDI 00:07:34
          • Cómo enviar mensajes MIDI desde Arduino 00:07:05
          • Recomendaciones adicionales para Hairless MIDI 00:10:00
          • Código 00:10:00
          • Comunicación con SuperCollider 00:03:01
          • Código 00:10:00
          • Comunicación con PureData 00:08:50
          • Código 00:10:00
          • Comunicación con Ardour 00:02:15
          • Protocolos 00:20:00
          • Ejemplo de actividad 00:02:25
          • Controlador MIDI para secuenciador de Pure Data 01:00:00
          • Bienvenida al curso 00:10:00
          • Introducción y bienvenida 00:04:16
          • Software libre frente a código abierto 00:05:41
          • El movimiento de cultura libre y su relación con la música 00:07:32
          • Música con software libre y de código abierto: conversación con Marianne Teixido y Emilio Ocelotl 00:16:32
          • Principios generales del software libre, el código abierto y la cultura libre aplicada a la música 00:20:00
          • Ejercicio de repaso: ¿Cómo se relacionan el software libre, el código abierto y la cultura libre con tu experiencia personal en el ámbito de la música? 00:10:00
          • Producción cultural en la era de Internet 00:08:19
          • Licencias libres: el caso Creative Commons 00:08:47
          • Reflexiones sobre arte y música colaborativa 00:03:34
          • Creative Commons: Conversación con Irene Soria 00:16:19
          • Actividad por pares 2: Publicación de música con licencia Creative Commons 00:03:26
          • Cultura libre en la era de Internet 00:20:00
          • Ejercicio de repaso: Publicación de música con licencia Creative Commons 00:10:00
          • Live coding: escribir código fuente para generar música y sonido 00:08:49
          • Música remix 00:09:26
          • Música en red: interconexión para la creación musical en grupo 00:05:25
          • Redes de colaboración en la música: conversación con Emilia Bahamonde, José Carlos Hasbun y Luis Alvarado 00:16:01
          • Herramientas tecnológicas basadas en la cultura libre para tareas relacionadas con la producción musical 00:20:00
          • Ejercicio de repaso: Proyecto musical colaborativo 00:10:00
          • Distribución de código fuente y circulación de archivos en Internet 00:07:23
          • Sistema de conexión en red local 00:11:31
          • Plataformas de música libre 00:11:31
          • Ventajas de utilizar software libre para proyectos de música colaborativa: conversación con Chema Serralde 00:20:24
          • Contribuciones a la comunidad de música libre, abierta y colaborativa 01:00:00
            • Bienvenida al curso 00:10:00
            • Introducción 00:08:14
            • Repaso de los cursos 00:14:34
            • Presentación del proyecto final 00:04:52
            • Planificación del proyecto final 01:00:00
            • Publicación de materiales de audio y código 00:04:48
            • Repaso del programa especializado 00:20:00
            • Publicación de materiales 01:00:00
            • Ensambla tu proyecto 00:02:16
            • Despedida 00:01:59
            • Proyecto final terminado 02:00:00

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          Información del Curso

          240 Horas Curriculares

          24 Créditos Académicos

          Accede por tu Smartphone

          Certificado oficial SEP

          Aprendizaje especializado

          Contenido de la Certificación

          Especialización sobre tecnologías musicales libres: audio digital, síntesis, interfaces y producción.

          Conoce los fundamentos de la tecnología musical con herramientas y formatos abiertos.

          Aprende audio digital, síntesis, control e interfaces para crear, procesar y ejecutar música.

          Incluye prácticas y un proyecto integrador.

          • Fundamentos de audio digital y sistemas libres
          • Síntesis y procesamiento en tiempo real
          • Interfaces, control y protocolos (MIDI/OSC)
          • Aplicaciones en producción y performance



          CURSO 1: Fundamentos de tecnología musical
          • Audio digital, formatos y latencia
          • Herramientas libres y flujo de trabajo

          CURSO 2: Síntesis y procesamiento
          • Técnicas de síntesis y efectos
          • Ruteo y automatización

          CURSO 3: Interfaces y control
          • MIDI/OSC, controladores y mapeos
          • Interacción y performance

          CURSO 4: Proyecto de tecnología musical
          • Diseño, integración y presentación
          • Documentación y evaluación

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